《現場Site-廖建忠個展》寫實到懷疑人生? 美術館裡的現行幻術

真假交融的迷幻現場

南投草屯毓繡美術館致力推廣當代寫實藝術，向觀眾呈現多元的寫實展覽，但若作品在眼前真實到不可置信，你會相信藝術家詭譎精湛的手法還是相信自己親眼所見呢? 「現場─廖建忠個展」將「假裝」的日常生活物件搬進美術館混淆觀眾視聽，顛覆我們普遍對於藝術美學的認知。本次亦展出毓繡美術館17件館藏，回顧國際、臺灣寫實藝術家的精彩作品。當你走進傳聞是山林裡的桃花源、曾獲臺灣建築首獎的毓繡美術館，卻看見倒塌的電線杆、撞毀的人造衛星、展場裡的頂車機、懸置的貨梯、發出故障聲響的抽水馬機，你是否會懷疑走錯地方？

廖建忠以「表面工程法」和「假裝學」等手法極致擬真的日常物件，衝擊大眾對於藝術殿堂的美麗幻想，打破作品被觀賞的界限。在「現場」裡的馬桶是件藝術品，那如何能確定廁所裡的馬桶確實是可使用的呢？我們在展場裡戰戰兢兢審視眼前物件，生怕被藝術家擺了一道，然而對於現實生活中存在的事物，我們可曾如此仔細微觀?

作品<貨梯>(左)、作品<怪手>(右)

作品(左)、作品<摔壞的人造衛星>(右)

毓繡美術館典藏展

毓繡美術館自2016年成立以來，致力於成為國際與臺灣當代寫實藝術的交流及展示平台。此次展覽，美術館三樓將端出館藏的17件作品，媒材包括：油彩、炭筆和鉛筆素描、3D光柵影像、陶藝以及複合媒材等，除了一次呈現李足新館長的6件畫作，更包羅來自日本、泰國、英國、挪威、義大利等地的藝術家作品，讓觀眾在飽覽世界各方寫實創作之餘，亦能重新操作思維的方向盤，或甚至熄火歸零，再次反問藝術創作的形式和本質，也讓我們在面對肺炎疫情逐漸日常化的同時，藉此省思大眾與實體展場空間的關係，挑戰觀眾接收藝術的行為及方式。廖建忠的「現場」或許根本上不是現時、亦非在場，而是揭示了更廣泛看待藝術展演的觀點。