【我的美術課在美術館】第96堂課

2025年11月21日｜南投縣埔里鎮育英國小

一走進園區，我們不急著「找尋作品的名字」，甚至也不急著「看懂作品」，而是先問一個簡單的問題：這件作品，為什麼會在這裡？

不妨一起思考看看它所處的環境、周邊的聲音、光線落下的角度，以及觀眾靠近作品的路徑與觀看距離，其實都在悄悄影響我們的感受。作品並不是被放在一個中性的空間裡，而是被安放進一個會「說話」的場域之中。

下午的創作課，芝芝老師帶著同學回到展場的空間結構本身，從牆面如何切割空間、視線如何被引導，到哪裡被遮住、哪裡被刻意留白，再進一步從「畫面」去感受作品。同一件作品，因為站位不同、移動的節奏不同，帶來的感受也隨之改變。

我們將這條觀看的路徑帶回自己身上，同學開始構想一座屬於自己的「生活博物館」：哪些物件值得被放在正中間？哪些其實更適合被藏起來？展間之間要如何保留呼吸的距離？顏色，又該如何承載情緒？當他們把物件一一放進空間，其實也正在練習把「自己」放進一個更清楚的位置。

--

導覽員｜謝玉玲
教案設計暨帶領｜蔡芝其
展覽資訊｜《佈局》
上一則
返回列表
下一則

精選照片

  • 雕塑作品有趣的一點，是可以透過走動產生不同的觀看角度。

  • 專注地欣賞，讓心中只留下眼前的物。

  • 在導覽老師生動的引導下，作品逐漸被理解。 透過觀察線索與故事，觀眾得以進入作品的結構與思考方式。

  • 帶著同學分析牆面、距離與觀看路徑。作品因為空間安排不同，觀賞角度不同，感受也會跟著改變。

  • 從「生活的博物館」出發，邀請同學思考：如果要用展覽分享自己的生活，哪些片段、物件與感受值得被留下來？

  • 用線條、形狀與顏色，都是在為空間的調性進行設計。

  • 一邊調整物件的位置，一邊思考前後、距離與遮擋。空間不是背景，而是創作的一部分。

  • 引導同學回看「佈局」如何影響感受之外，仔細回想展覽中的內容，其實很多來自日常生活。

  • 每個人都完成了屬於自己的生活博物館~

  • 同學一邊畫下地面紋理，一邊調整物件與牆面的距離。

  • 紙板、牆面與物件開始形成層次，空間也有了前後與輕重。

  • 芝芝老師從展覽中的案例出發，帶著同學從格局、畫面與站位進入作品。 觀看不是只有眼睛，而是身體在空間中移動後留下的感受。

  • 雕塑作品有趣的一點，是可以透過走動產生不同的觀看角度。
  • 專注地欣賞，讓心中只留下眼前的物。
  • 在導覽老師生動的引導下，作品逐漸被理解。 透過觀察線索與故事，觀眾得以進入作品的結構與思考方式。
  • 帶著同學分析牆面、距離與觀看路徑。作品因為空間安排不同，觀賞角度不同，感受也會跟著改變。
  • 從「生活的博物館」出發，邀請同學思考：如果要用展覽分享自己的生活，哪些片段、物件與感受值得被留下來？
  • 用線條、形狀與顏色，都是在為空間的調性進行設計。
  • 一邊調整物件的位置，一邊思考前後、距離與遮擋。空間不是背景，而是創作的一部分。
  • 引導同學回看「佈局」如何影響感受之外，仔細回想展覽中的內容，其實很多來自日常生活。
  • 每個人都完成了屬於自己的生活博物館~
  • 同學一邊畫下地面紋理，一邊調整物件與牆面的距離。
  • 紙板、牆面與物件開始形成層次，空間也有了前後與輕重。
  • 芝芝老師從展覽中的案例出發，帶著同學從格局、畫面與站位進入作品。 觀看不是只有眼睛，而是身體在空間中移動後留下的感受。
Top