光をなぞる|浮現的形


2026/09/19 - 2027/01/17
毓繡美術館文創空間
展覽簡介
|將流動的狀態,留存在光裡|
玻璃在高溫時呈現流動狀態,隨著溫度與時間產生形變,出現延展、垂墜與堆疊;當玻璃冷卻之後,原本仍處於變動中的狀態被保留下來。
陳思妏長期透過玻璃創作,探索玻璃介於流動與凝結之間的狀態。她以拉線、堆疊與色彩變化等方式進行實驗,使白色線條融入透明玻璃結構,或讓顏色在玻璃內部緩慢交融、重疊。
這些形式在製作過程中皆處於不穩定狀態,但在完成後被固定於玻璃之中,成為時間的切片,有些接近織物的結構,有些則保留自由變化的型態。
|光線是作品的一部分|
當觀者移動,光影隨之改變,玻璃內部的紋理、層次與色彩逐漸浮現或隱沒,使觀看成為一種與時間同步發生的感知經驗。
對藝術家而言,玻璃不僅是材料,更是一種承載狀態與時間的媒介。那些變動中的痕跡,被保存在透明之中,等待光線經過,也等待觀者靠近。
展覽以玻璃器物為核心,透過結構、堆疊與透明層次,描繪光在器物之間游移的狀態,在日常的光線中被發現。
藝術家簡介

陳思妏 May Chen
畢業於日本多摩美術大學研究所工藝科玻璃專攻,旅居日本近二十年。
成長過程中,她經常隨著三府王爺的出巡,走訪各地廟宇。
木雕、石雕與傳統工藝中的細節,使她很早便開始留意那些由雙手慢慢生成的形式與質地,並逐漸在日常的觀看之中,形塑她對器物與工藝的理解方式。
自2007年起,她持續發表玻璃杯系列作品。在創作與實驗之外,也長期關注器物在日常生活中的角色與意義。對她而言,玻璃不只是被觀看的物件、材料,也是一種能被拿起、被使用、被帶入生活的存在。
照片拍攝Inoue Daisuke