框裡框外|想像的拼貼工作坊

時間
2026/10/31(六)13:30-16:30
地點
費用
簡介內容
《想像的質地》展覽透過五位藝術家的作品,重新思考當代寫實繪畫如何觀看真實、轉化圖像,以及想像如何在畫面之中發生。作品不只是對現實的再現,也透過選擇、重組、遮蔽與留白,產生不同的聯想與觀看可能。
策展人宋曉明也指出,當代寫實創作的重要問題,或許不只是「再現了什麼」,而是「創造了什麼」。 本次工作坊邀請藝術家 吳芊頤,帶領參與者從展出作品出發,重新觀看眼前的圖像,並將觀看過程中的風景、記憶、感受與想像,轉化為獨一無二的個人創作。
活動以「框」作為創作的起點。參與者將運用紙膠帶、色紙、透明材料等多元素材,在預先製作的白色立體框架中,進行剪、撕、摺、疊與拼貼,讓平面的材料逐漸突破畫面邊界,延伸為具有空間感與光影層次的作品。
創作沒有標準答案,也不需描繪具體對象。
它可以是一片風景、一段記憶、一種當下的感受,或是只存在於你想像中的心靈畫面。 

活動流程:
13:30-13:45|活動介紹
藝術家分享創作概念、媒材特性與引導說明
13:45-14:15|展場探索與觀看
走進《想像的質地》展場自由觀看,尋找創作靈感
14:15-14:30|框裡框外 : 創作示範
藝術家示範創作技巧及媒材應用
14:30-16:00|創作時間
轉化記憶與感受,動手創作屬於自己的拼貼作品
16:00-16:30|作品分享
分享創作過程,交流觀看與創作之間的感受與想像
帶領人
吳芊頤 WU CHIEN YI
1987 年生於台中清水,畢業於國立臺北藝術大學美術系繪畫組及國立臺南藝術大學造形藝術研究所,長期從事視覺藝術與複合媒材裝置創作。
長期關注日常生活、城市風景與文化符號,擅長以膠帶、拼貼、透光材料進行創作,透過材料組構與空間介入,探索圖像、記憶與觀看之間的關係。其代表性的「窗景」系列,將臺灣傳統窗花、城市風景與地方記憶轉化為具有光影與空間感的作品。
近年持續參與個展、聯展及公共藝術計畫,作品曾展出於桃園國際機場、臺中國際機場、國立臺灣美術館、寶藏巖國際藝術村等場域,並獲藝術銀行、臺中市立美術館及昇恆昌基金會等單位典藏。
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報名
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- 如有任何問題,請於美術館營業時間來電049-2572999 #202、#203 李先生。
注意事項
- 活動費用含每人乙份甜點及飲品。如需其他餐點,可於現場另行點購。
- 完成的作品可自行帶回紀念;亦可選擇交由美術館展示於二樓廊道,讓您的創作成為展覽空間延伸的一部分。
- 活動報名成功者當日可享免預約參觀展覽。
- 活動現場將進行攝影與紀錄。報名即視為同意授權毓繡美術館進行活動攝影,並同意將相關影像用於本館網站、社群媒體等非營利推廣用途與公開傳播權利。
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